黒沢健一ライブレポート＆インタビュー（Vol.2）～祝！08/12/27カルカルライブ盛会＋7年振りのアルバム「Focus」リリース!!
2009年03月03日
2008年年末、12月27日に
東京カルチャーカルチャーでライブをした黒沢健一さんが、
たっぷりとお話を聞かせてくれました。
3月4日には、7年振りのニューアルバムとなる
「Focus」をリリースします。
L⇔R（エルアール）をはじめとする数々のバンド、
ユニットでキャリアを積み重ねてきた
百戦錬磨のシンガー・黒沢健一さんの語る、
ライブの話、新譜の話、そして音楽の話を、
どうぞお楽しみ下さい。
「間取り図ナイト」とかをやってる中で
パーティ形式でライブしたら、どうなるんだろうって（笑）。
―― まずは、
東京カルチャーカルチャー（以下カルカル）での
ライブ、お疲れ様でした。
黒沢健一（以下黒沢）：どうも、ありがとうございます。
―― 去年の12/27のカルカルでのライブは、
いかがでしたか？
黒沢：そうですね……
カルカルライブはもう2回目なんで……
そもそもの話をしていいでしょうか（笑）？
―― はい（笑）。
黒沢：……僕、カルカルの横山シンスケ店長が
新宿歌舞伎町のロフトプラスワンにいたときに
音楽評論家の萩原健太さんと、
健’zっていうユニットのイベントやってて。
非常にお世話になってたんです。
それで一昨年、シンスケさんから
「ニフティで新しい店はじめたんだ！
ライブやらない？」って連絡あって。
それでお台場まで一昨年の年末に見にいってみたら、
ロフトプラスワンと全然違って、
観覧車の真下の店だし、
ガラスばりだし、厨房のシェフが
料理のフランベしてるからびっくりしちゃって（笑）。
スケジュールで他のイベントをみたら
「間取り図ナイト」とかだし。
―― はい（笑）。
黒沢：音楽のライブが出来る環境かどうかの
下見っていう名目でお店に行ったのに、
昼間からいきなりビール出されて
うちのマネージャーに、
「周りはどう思ってるか知らないけど、
俺は黒沢と友達だと思ってるんだよ」とか
言って脅すし（笑）
―― 本当にすみません（笑）。
黒沢：（笑）いや、それで、逆に面白くなっちゃたんですよ。
シンスケさんも新しいことやってるし、
俺もソロ5年ぶりだし、新しいことやりたいなって。
そういう瞬間を一緒に楽しみたかったんですね。
「間取り図ナイト」とかをやってる中で
パーティ形式でライブしたら、どうなるんだろうって（笑）。
それで……
一昨年から今年にかけてやっていた僕のライブが
“LIVE without electricity（電気のないライブ）”
……っていうツアー名で。
要は、アコースティックギターとピアノでやれるだけやる、
停電になっても音が届くっていう、原始的なライブだったんですね。
その延長で、カルカルでもアコースティックライブしまして。
楽しかったですね。
―― その“ピアノとギターの原始的な弾き語りツアー”は、
一昨年と、昨年にも行われましたね。
ミュージシャンとして、そこから持ち帰ってきたものは、
何かあったんでしょうか？
黒沢：“LIVE without electricity”っていうのは、
曲は素材であって、どう変わるかわからないっていう、
ものすごい自由度があるライブなんですね。
CDの音源を再現するわけではないので。
だからそこでお客さんが喜んでくれるかっていう
不安がすごいあって。
―― それは意外ですね。
健一さんくらいのキャリアの方でも不安だったんですか？
黒沢：アコースティックライブは、ごまかしがきかないですから。
ところが、はじまってきたらとても好評で。
5年ぶりなのに、たとえば渋谷のDUOでね、
チケットが売り切れて。満員に埋まったんですね。
即日で完売して。ピアノとギターだけなのに……。
―― はい。
黒沢：それが、すごい嬉しくて。
すごくいいステージができたっていう自負もあって。
その緊張感がすごい忘れられなくて、
もういっぺんツアーをやったら、
またお客さんがいっぱいきてくれまして。
自由にやった結果をお客さんが
支持してくれるっていう事実が、すごく自信になったんです。
「ソロアーティストとして、僕はみなさんに何かを届けられるな」
……っていう自信がつきましたね。
それに、新曲を待ってくださってるのを実感しました、
お客さんの顔をみてわかったんです。
―― なるほど、それが3月にリリースされる
新譜づくりのモチベーションになったんですね。
黒沢：はい。それが7年ぶりのソロアルバムで。
……実は、ちょくちょくと曲は書いてたんですよ。
ストックも、6、70曲ありました。
ただ、いつ発表しようかとか、その辺あいまいだったんですよね。
アルバムとしてのまとまりが、どうもその時点まで見えてなくて。
―― はい。
「あいまいなことっていうのは真実なんだ」ってわかってきたんです。
黒沢：だけどライブをやってくうちに、
……あの……これは、新しいアルバムの
タイトルにもなってるんですけど、
“フォーカス（焦点）”があってきたんです。
これは感覚的なものなんだけど……
たとえば2年くらい前につくって置いておいた
曲をライブになって実際やってくうちに、
「これは作品を発表すべきだろう」って思ったんです。
フォーカスが実感と共にあってきたというか。
―― 「フォーカス（Focus）」を新譜のタイトルに
しようというアイディアは、7年ぶりのソロアルバムを
まとめあげる中で出てきたものですか？
黒沢：そうですね。
あの、言葉じゃいえないあいまいなものっていうのが、
自分の中でやっぱりずっとあって。
……それを伝えたいからずっと音楽を
やってんだと思うんですけど。
だけど、なんというか、言葉で言い切ることが
大事で、その方が市民権や効力を得るということが
現実社会はあるわけですよね。
具体的な言葉とか、数字とか。
―― うーん……まして、こういうご時世ですからね……。
黒沢：だけどそういう具体的なものに対抗できる
音楽の世界っていうのは、
言葉にはならない、なんだかわからない
フィーリングに、もっと心をオープンに
していくものだとだと思うんです。
“言葉で伝えられるもの”も真実だけど、
“言葉で伝えられないあいまいなもの”も真実だし。
その二面性が社会の中にはあって、
バランスがとれてくるといいといつも思ってるんですけど。
―― はい。非常に分かります。
黒沢：だけど、僕の中でここのところ、
音楽……つまり、言葉にできないものが
ばんばん言葉に負けちゃってる気がしてて。
たぶん、ここ数年ソロをやろうとした時に
フォーカスがあわなかったのも、
だからかなって思ったんだけど……
だけど40歳になって、ふと思ったら、
「あいまいなことっていうのは真実なんだ」ってことが、
体でわかったというか……。
―― 「あいまいなことが真実」……なるほど。
黒沢：はい。
「言葉にできないこと」というのが絶対にあって、
それがあるからこそ、音楽は形になるんだというのが
腹にはいってきて。
だから「非常に感覚的なものにオープンになろうって」意味で
“フォーカス”という言葉がでてきたんですね。
―― なるほど。
それは、健一さんの今までの音楽活動にもっていた
価値観とは違う部分なんでしょうか？
黒沢：違いますね。
僕には、ソロデビューした当時……
というか、ソロになるまでに活動してた
L⇔R（エルアール）の頃からそうですけど、
「自分の脳に直接ジャックをつないで
音楽をだせたら絶対に面白い」
……っていう確信があったんです。
それで、頭の中を再現するように
周りのミュージシャンの方の力を借りつつ
音楽を作ってきてたんですよね。
それは、3枚目のソロアルバムの「NEW VOICES」まで
やったんですが、3枚ソロアルバムを作って
非常に納得しまして。
「ああ、自分の頭の中になってるサウンドは
こういうものなんだ」と。
―― はい。
黒沢：……で、それからいろんな人とバンドをやったんです。
やってみるとですね、自分の頭の中に鳴っていない音がくると、
意外とこう、逆にエキサイティングだってことに気づいたんです。
要するに、極論言っちゃうと、頭の中で鳴っている音が
そのまま再現されるということはある意味幸せなんですけど、
意外性はないんですよね。
―― はい。
黒沢：結果的にそれは自分の中のエゴでしかないっていうか。
……周りが驚いても、自分は驚かないんですよ。
けど、プロデュースとか作曲だとかいろんな音楽の
仕事をしてると、「まとめる」という作業をするのが
一番重要な任務だったりもするので、
曲を作った瞬間に頭の中に拡がった音像を
具体化するだけって作業になっちゃって。
黒沢：だから、他人に自分をコーディネートしてもらって
どう転がるかは……（インタビューの続きを読む）
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